漫画 　　徐鹏飞

　　国内音乐行业多年来版权保护缺位，许多歌曲持续产生收益，创作者本人却难以从版权上获得对等回报

　　根据国家版权局下发的《关于责令网络音乐服务商停止未经转授权传播音乐作品的通知》，去年11月开始，各大主流在线音乐平台全部下架了曲库内未经授权的音乐。

　　在更加严格的政府监管面前，哪家网络平台取得合法授权的作品越多，就越能吸引更多用户。于是音乐版权这个曾被盗版、免费试听及下载伤害得体无完肤的“受气包”，在国内音乐行业又变回了热气腾腾的“香饽饽”——以“三巨头”酷狗酷我、阿里、腾讯为代表的音乐平台纷纷重金争夺正版音乐版权，手握“货源”的各大唱片公司喜笑颜开地享受被追逐的“价高者得”的快感。音乐版权受到产业的重视，对于真正从源头上构成歌曲版权的广大词曲作者而言，无疑提供了更为有利的创作环境。

　　词曲是歌曲成立的根基，但国内音乐行业多年来版权保护缺位，许多歌曲虽持续产生经济效益，创作者却难以从版权上获得对等回报。通常的情况是，许多创作者只能一次性获得一笔微薄的收入，之后便跟自己的作品再无关联，无论歌曲在实体、数字领域取得多大收益，对创作者来说都是“一锤子买卖”。从当年唱片大卖百万张，到MP3、彩铃流行，再到如今唱片公司高价卖歌给各大音乐平台……时代在变，词曲作者的版权收益状况却一直不容乐观。写歌如何养活自己，是摆在创作者面前实实在在的问题。许多写出热门金曲的音乐人都被迫选择转行、另谋生计，更多热爱音乐、拥有天赋的创作者，日渐无力在这个行业的食物链底端继续发展。

　　而版权无法反哺创作人所造成的恶果，便是大家这些年在华语乐坛看到的种种怪象：“金曲”越来越少，“神曲”越来越多；电视节目里选手们捶胸顿足嘶吼出的都是年代久远的经典老歌，各大平台上花样翻新的新人新作却让人提不起兴趣；在一些音乐奖项评选上，“年度歌曲”之类的奖项几乎都被影视宣传曲占据，通过专辑、唱片形式推出有影响力的作品越来越难。

　　其实，曾被鼓吹“唱片已死”、日薄西山的中国音乐产业，经历唱片载体变化、互联网时代变革的阵痛后，正步入峰回路转、柳暗花明的轨道。而“音乐”本身产生的价值从未衰退，仅2014年中国音乐产业规模就已突破2700亿元。在“超女”“快男”巅峰过后，近年《中国好声音》《我是歌手》等节目持续风靡，也证明音乐对受众来说是不可或缺的消费需求。如今国家大力推行在线音乐正版化，无论作为传统版权买卖、囤积的唱片公司，还是一边购买版权一边推进付费体验的音乐平台，或者是曾经习惯了盗版、免费试听下载的听众，都迎来了一个保护版权人从音乐传播和使用中获得合理报酬、刺激版权创作与收益良性循环、推动行业从源头健康发展的好时机。

　　对于很多人来说，音乐或许是用来消遣的生活调味，但对于呕心沥血创作作品，却无力靠作品实现基本生存保障的广大音乐人而言，版权的正版化进程、共赢式发展、合法化收益，将成为他们在这个行业前进的最大动力，也将是我们每个人可以真正拥抱、享受互联网音乐时代的最大保障。