摘要：游戏目前已成为重要媒介之一，是全球范围内文化输出的重要形式。中国虽在游戏开发上是“后来者”，但近年来却以令人瞩目的发展速度逐渐在国际市场上占据一席之地。近日，《黑神话：悟空》的上市引发了全球玩家对中国游戏的关注与热议，该游戏凭借独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，成功打破文化壁垒，实现了破圈之旅。游戏通过搭建真场景、打造大IP、利用中国意象等方式，促使中华文化成功再度“西游”。这不仅是对传统文化的现代表达，更是文化自信的生动体现。

关键词：游戏；文化自信；《黑神话：悟空》；中华文化

游戏是技术革新与创意融合的产物，其本质是技术，同时也是由技术驱动的社会文化。8月20日，国产游戏《黑神话：悟空》正式发售，上线仅一小时左右，全球玩家已破百万，销量位居多平台榜首。截至8月23日21点整，该游戏在全平台销量已超过1000万套，全平台同时在线人数最高时达300万人。作为我国本土首款真正意义上的3A游戏，《黑神话：悟空》的成功不仅在于其精美的画面和深入人心的故事情节，更在于其巧妙地将中华传统文化元素、东方美学与现代游戏技术相结合，在虚拟世界中重现了东方神话的独特韵味。游戏中的角色设定、场景构建、音乐设计均体现出对传统文化的深刻理解和现代演绎，使得玩家在沉浸式体验中领略到中华文化的博大精深。在全球化背景下，这款游戏是我国文化软实力的一张亮丽名片，展现了中华文化迈向世界的决心与实力。这不仅增强了国内玩家对本土文化的认同，同时也让海外玩家对中华文化产生了浓厚兴趣，成为文化交流的桥梁。

一、空间搭建：“真场景”延伸感受触角

（一）真场景勾勒东方美学轮廓

《黑神话：悟空》不仅是以玩家操作带动故事脉络演进的剧情式冒险游戏，同时其本身也是一种极具视听语言的艺术形式。为了吸引受众并快速占据市场份额，游戏一方面需要精准定位目标群体，另一方面则需依靠视觉冲击和声效浸润等方式牢固吸引受众，即所谓的视听形式先行，此时的形式必然也必须大于内容。

游戏《黑神话：悟空》虽以中国神话故事为背景，但游戏中的空间搭建却并未局限于虚拟架构，而是通过技术手段将重庆大足石刻、四川安岳石刻、山西晋城玉皇庙、浙江丽水时思寺重置于虚拟的游戏世界里。据统计，该游戏中的画面在国内有36个取景地，创作团队通过实地考察和实景扫描后将其等大还原并完成建模。因此，从山水画卷到宫廷楼阁，游戏无不展现出东方美学的元素，彰显着中华独特审美价值。

（二）真场景引导受众角色转变

本真空间的搭建不仅丰富了游戏的层次感，更在不经意间拓宽了玩家对中华文化的认知边界，继而引导玩家身份从单纯的体验者转变为中华文化的探索者，从虚拟世界的大圣角色转变为真实世界的探访游客。从降妖伏魔的“真场景”到身临其境的真场景，具身化感受方式的嬗变延伸了感受触角，虚拟取经与真实取景在游戏中的联结令“文”“旅”紧密嵌合。根据最新游客流量统计显示，晋城玉皇庙景区游客接待量较去年同期显著增加，约五成游客是通过该游戏慕名而来，游客以青年群体为主，人们因在游戏中的体验而激发了实地探访的兴趣。所以，《黑神话：悟空》在实现中国游戏产业突破的同时，也为全球玩家提供了一扇深入了解中华文化的窗口。这种跨界的融合不仅推动了游戏产业的发展，也为传统文化保护与传播探索了新路径。

二、情怀黏合：“大圣IP”亲近消费市场

中华文化具有显著的韧性特质，这是文化本身虽在历史变迁中屡受阻力却仍旧能够赓续至今的关键。中华文化韧性特质要求其内核不容有变，而外在形式可有所创新，因此在新时代的创新语境下，文化不再是完全静态、既定的存在，而是适时动态、发展的生命体。文化发展需充分把握好守正与创新间的关系，因为不守正文化则不足以绵延，不创新文化则不足以发展。

近年来，取自中国经典文化IP形象的国漫、游戏、影视作品等在市场上表现抢眼。这些经典IP形象的成功使用是情怀观照下的重温。弗洛伊德认为，许多人成年时候的问题往往和自己的年幼经历有关，一个人童年时期的经历纵然会因时间而淡忘，甚至是在意识层面消失，但却会在潜意识中留下深刻印记，影响其日后的行为与选择。因此，诸如哪吒、白蛇、悟空等形象，不仅仅是故事中的人物，更是深植于民众心中的文化符号，是能够唤起集体记忆和情感共鸣的情怀映射。这种情怀的黏合力量，使得相关文化产品具有了超越其本身的情感价值。

对于饱含情怀价值的中国经典文化IP而言，其形象塑造与价值表达因为受众广泛性、故事既定性、文本互文性而极为稳定。稳定是IP游戏能够亲近受众群体的重要缘由，因为这样的叙事更能满足现代观众审美期待与情感秩序。但恒常的稳定又会消解IP游戏的吸引力，因此跳出故事脉络既定的“圈”，以“老故事新讲法”为叙述策略则能有效平衡守正和创新间的关系问题。游戏《黑神话：悟空》借用《西游记》为前传，讲述取经归来后的孙悟空因放弃佛位而引发了天庭对其再次征伐。这种新颖的叙述手法不仅保留了原著的精神内核，同时也为玩家展现了更为丰富的故事层次和人物性格。游戏的这一创新演绎，使得经典IP因亲近受众群体而拥有广阔的消费市场。

三、文化嵌入：“中国意象”助推跨域传播

（一）意象彰显文化自信

“象”是深植于中国人血脉之中的思维方式，并且这样的思维不是因为图像时代的到来方才出现，其源自人类早期就已经确立的形象中心主义，是人类生命体构造而决定的感知世界方式。中国人善于使用“象”，并不断完善了“象思维”的习惯，从而影响了我国诸多文化层面的实践活动。在艺术创作中，讲求以具体可感的“象”激发受众感知与感悟，以有形诉说无形。所以“立象以尽意”是中国古典美学中的核心要点，而所立之“象”即为意象。

中国意象强调国家在场，即“象”有着明显的中国元素，而“象”中之“意”则有着中华民族的情愫表达。与早期以融合中国意象为讨巧商业思路的国产游戏相比，《黑神话：悟空》中的意象表达体现出极为强烈的文化自信，真实场景、陕北说书、服饰细节、古典音乐等元素，无一不展现出对中国传统文化的深刻理解和自豪展示。这种文化自信的彰显，不仅让游戏成为中国文化的传播载体，也让全球玩家在体验游戏的同时，感受到中华文化的独特魅力和深厚底蕴。

（二）意象提升国际传播

游戏是一种需调动多感官参与的特殊文化体验，玩家通过模拟世界给定的环境阈限和扮演角色，从而为“他者”体验与理解脱离惯常生活环境的异邦文化提供契机。党的二十届三中全会强调，要“构建更有效力的国际传播体系。推进国际传播格局重构，深化主流媒体国际传播机制改革创新，加快构建多渠道、立体式对外传播格局。加快构建中国话语和中国叙事体系，全面提升国际传播效能。”电子游戏是Z世代理解世界的窗口，作为科技数字原住民，以该社群为靶向进行意象传播，可以更好地展现中华形象和提升国家传播效能。

回顾我国游戏发展史，四十多年来，中国游戏产业不仅实现了从“C2C”（Copy to China）到“C2J”“C2K”“C2A”的转型，更完成了向“C2G”（China to Global）的蜕变。中国意象在游戏产业中的成功使用，在一定程度上可视为中华影响力提升和中国崛起的表征，是民族文化自信的娱乐化、可视化直观体现。自《黑神话：悟空》上市以来，在Steam、WeGame等多个平台上，该款以中国神话为背景的动作角色扮演游戏位居销量榜首，并掀起了全球范围的“悟空”热，超级IP在全世界得以快速传播。这一承载中国情感的悟空形象在顺势传播的过程中，从国际文化领域里夺回了对于西游记的话语权，标榜了文化归属，孙悟空不再是也本就不是《七龙珠》里的“Kakarot”（卡卡罗特）。游戏中的英文字幕和配音将“悟空”翻译为“Wukong”，英文改写与中国意象的互嵌式打包输出，成功为游戏在全球玩家心中树立起了鲜明的文化标识，推动了中华文化的海外传播。

【作者：朱起德 单位：中共焦作市委党校】